《海上钢琴师》


古典音乐和流行音乐的最大不同之一，也许就是同一部作品，始终可以在不同的时代、不同的演奏者手里诞生新的版本，获得重新诠释的可能。


过去可以一直影响现在，而现在也能够改变我们对于过去的印象，这正是古典或者说是经典的魅力。


  • 肖邦、莫扎特、贝多芬，为什么被公认为是音乐大师？

  • 看演出的时候总是打瞌睡，是我的问题，还是音乐家的问题？

  • 想要深入古典音乐的世界，我应该从哪里入手？

  • 来自数百年前的古典乐，为何依然能够带给我们慰藉？


音频节目《古典音乐入门指南》“增补版” 升级上线。


主讲人焦元溥在60集正片、200首古典音乐名曲的独家解读与230集古典音乐选段的基础上，增补时长超过300分钟的精彩讲解，为你进一步导赏10套不可错过的古典乐专辑。


这是一门古典音乐鉴赏的入门课，带你从0到1走进古典音乐的大门。



讲述｜焦元溥

来源｜看理想节目《古典音乐入门指南（增补版）》


AI会冲击古典音乐吗？


现在AI的发展好像非常蓬勃，很多人会觉得，有些事情我们是不是还需要这样去学习？还需要去做？或者说，价值在哪里？


也有很多人问我，AI对音乐世界会带来怎样的改变？


我总是回答说，其实在古典音乐世界里，或者所有音乐创作的世界里，AI早就存在了。


什么意思呢？比方说，我当然不会说我自己是什么职业的作曲家，但是，我也是学过和声跟对位的，也写过一些曲子，我们在学习的时候、学到一定程度时，老师会给我们题目，让我们做所谓的“风格写作”，会叫我们用某个主题，例如请你用巴赫的风格写出一个两声部的创意曲，或是同样一个主题，或给你第一主题跟第二主题，请你用维也纳古典乐派的形式，把它写成一个小步舞曲。


所以，现在AI的一键模仿生成，类似的事情其实早就在做啦。我模仿过海顿、莫扎特、巴赫、亨德尔的风格作曲，我会做这些“风格写作”的事情，别人也会啊，所有学过作曲的人，都做过这样的事情。


那么问题来了，既然世界上有成千上万的人都做过这样的事情，都学习过用莫扎特、贝多芬的风格写作。是否有出现第二个莫扎特或贝多芬呢？并没有。


在学着去做“风格写作”的时候，你会觉得，哎呀，这古典乐派的风格、和弦是，就是用这几种行进，差不多就是这个样子，那么多音阶这样写下来而已，可是为什么我这样写，就很平凡？为什么莫扎特跟贝多芬写，同样是音阶，他们这样上去，他们这样下来，跟我写出来的就完全不一样呢？所以终归还是人嘛，人才是最重要的。


《莫扎特传》


这个世界会不断变化，但是人最基本的感情是不会变的，而这些不变，正是各种不同的经典作品所带给我们的一种安定感跟力量。特别就是在这样子的一个充满变化的世界里面，我们听古典音乐时，就会有一种安心的感受，会觉得为什么这个100、200、300、400年前的人，他们不认识我，却为什么会那么了解我呢？


喜欢古代的东西，并不意味着就不能够创新，就以这个月获得诺贝尔文学奖的加拿大作家 安妮·卡森来说。她的作品是这么有创意，可这一切的根源，甚至是来自于距今2500多年前的创作，她研究、吸收，浸淫其中，可写出来的，又是绝对的创新。而也因为她的创新，让这些过去的作品展现出了新的价值，让我们不断地再回去思考，让过去一次又一次和当代对话。


过去可以影响我们，现在同样也可以影响过去。


最近，《歌剧魅影》迎来了40周年庆，对此很多人都非常非常开心、非常兴奋。


我觉得很有趣的是，如果你去看人们对这个剧的诠释，特别是你去听原来1986年版本的原声带，就跟它25周年纪念时非常精彩的、在皇家阿尔伯特音乐厅的演出会有一个非常大的改变，也就是魅影和克里斯汀同劳尔之间的三角关系开始出现了变化，这个变化，我觉得就是来自于安德鲁·韦伯在这两场演出之间写了《爱无止境》这部音乐剧。


虽然这不是一个那么精彩的音乐剧，可是它告诉了我们，在原来的故事发生之后，这三个人变成了什么样子（当然，这可能是多种版本中的其中一个）。


原来1986年版的《歌剧魅影》，你会觉得，那个演出可能更多地是在表现哥特式的恐怖、阴森，或是那种孤独、扭曲。可是25周年版呢，因为中间夹了《爱无止境》的存在，爱情的重要性，在这里面就提升了。


所以，音乐也没有改，歌词也没有改，你就透过一些语气的改变，透过几个字不同的处理，你让这个作品在诠释层面上更加丰富了。


所以过去可以一直影响到现在，而现在也可以改变我们对于过去的印象。而无论是安妮·卡森的文学创作，或者是《歌剧魅影》在这40年间不同的诠释，这些例子所呈现的可能性，我们都可以回过头来，在古典音乐界无论是新创作出来的作品，或者是我们对于过去作品的诠释上一而再再而三地看到。


《歌剧魅影》


因此，如果你对古典音乐有兴趣的话，诚挚地欢迎您来听这一档节目。如果你已经听过这档节目的话，我接下来会选择10张古典音乐所谓的“入门专辑”跟大家来分享，从这具体的10部录音，来跟大家分享怎么样来听或怎么样来欣赏里面的精彩门道，并希望就此让大家对古典音乐这门艺术有更深的认识跟理解。毕竟，我觉得喜欢古典音乐真的是百利而无一害。


这10部录音都是古典音乐史上的经典之作，也都是无论你喜不喜欢，只要了解就一定能对你有所帮助的作品，其中有一些是侧重于乐曲，有一些是侧重于演出，有一些是侧重于演出者本人。


这些录音有比较近代的作品，但也有比较古老的录音，有独奏曲，有协奏曲，有交响乐，有室内乐，还有歌剧。这里面有我真的是非常非常喜爱，完全是可以列入“荒岛唱片”的录音，也有一些是我主观上虽然不是最最喜爱，但觉得放在这10部作品的范围里是非常好的学习，可以让你听到不一样的、多样化的声音。


这10部作品，无论是作品本身，还是演奏、演出本身，都非常精彩，绝对值得大家来了解。