本文来自微信公众号： 短剧八部半 ，作者：编辑部
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这些歌词一出来，大概都是唱出来的。
伴随唱出来曲调的，还有紫薇和尔康在草原上驰骋、可云在楼顶迷茫无助，以及李子维闭上眼睛的画面。
这种集体记忆，可能只专属于长剧时代的OST了。
当下，流行的OST一定是《囚笼》这种烧心小曲。小提琴的紧张感一出来，就知道剧情马上高能了。
除了这种通用AI短剧BGM，爆火的《NOVA新星》搞了一套新组合拳——剧、AI新星、原创AI歌曲，全火。
从抖音、红果看剧，到AI明星出道，再到汽水音乐听AI专辑，AI短剧延长观众的即时爽感，一环扣一环。
音乐娱乐剧“三火”：剧、OST、AI明星
AI剧带火AI明星不奇怪。之前《被裁掉的女孩》爆火，主演方桃子也随之出圈。
但《NOVA新星》作为一部娱乐圈题材短剧，还带火了AI偶像工业、AI女团和AI流行音乐。
先看下多个平台的关键账号数据（截至11.13）：
AI短剧第一次有了传统影视「三栖艺人」的雏形。
FourOne女团不只是存在于剧情里，四个成员有各自的社交账号，女团也有同名账号和OST专辑。
主打曲《好》的评论区里，满是「从剧里追过来」的观众。
AI短剧的AI OST，这种内容形式也算跑通了。
短剧OST的“进化”
短剧注重OST，去年真人短剧鼎盛时期就已经开始了。
《盛夏芬德拉》的高赞评论里，不少观众都提到了OST插入得当。这还是一个选歌曲的逻辑，而非制定影视剧OST的逻辑。
到了去年底，《家里家外2》则把短剧OST推到了一个新高度。
听花岛请来周深演唱主题曲《时间啊》，由专业团队创作，全平台发行。听花岛官方称，这首OST的制作费用都达到200万。
在汽水音乐，《时间啊》点赞9w+；在网易云音乐，点赞5w+。
左：汽水音乐；右：网易云音乐
这整套OST制作流程，已经很接近传统影视剧。
这曾是短剧行业默认的升级路径：短剧往精品走，就越接近传统影视的制作流程。在OST方面，也要对接专业音乐人、头部歌手、唱片公司，逐步复刻长剧的OST工业体系。
在传统影视里，影视制作和音乐制作是两套专业工序。影视团队负责故事、人物和叙事。音乐团队则需要理解剧情、人物关系和情绪需求，再针对具体场景创作音乐。词曲作者、编曲、歌手、录音师、混音师，各有各的分工。
好的剧，和好的OST，往往也是相互成就。
比如TVB版《射雕英雄传》。剧集分为《铁血丹心》《东邪西毒》《华山论剑》三部，音乐也对应着三个篇章，分别创作了《铁血丹心》《一生有意义》《世间始终你好》三首主题曲。
其中，《一生有意义》《世间始终你好》由黄霑作词，顾嘉辉作曲。后来这个词曲组合还在多个TVB剧集里创作OST。
尤其是《世间始终你好》，一句「问世间，是否此山最高」，直接把华山论剑的故事意象写进了歌曲。
这些经典OST背后，是词作者、作曲者、编曲者、歌手各自发挥所长。
但到了AI短剧时代，这种分工被大幅压缩了。
在《NOVA新星》里，从人物设定、角色形象、剧情到画面和影视表达，创作者可以由一个人主导完成。
原本需要影视团队、音乐制作人、词曲作者、编曲和歌手接力完成的事情，现在可以集中到一个创作者和一套AI工具上。
AI发挥了最擅长的职能——“集大成者”。
它把各种已经存在的音乐风格、旋律套路和表达方式重新组合，生成一个听起来完整、熟悉，又符合当下流行审美的最大公约数。
效率倒是提高了，专业分工的门槛也消失了。这让OST歌曲失去了值得重复消费的韵味。
《好》就是一个典型。乍一听，工整、有燃点、有表达。
《好》的核心概念，很容易让人想到邵艺辉电影《好东西》里关于「女」「子」的女性主义表达，《好》的英文片名Her Story也直接对应着《好东西》的英文名。
在《好》这首歌里，歌词的核心表达也很直白：“好字拆开就是女子呀”
这非常契合《NOVA新星》需要的女性叙事。《好》通过挪用、拆解被用进女团舞台，成为四个女孩共同出道的主题表达。
这首歌是剧中，主角团FourOne的第一次集体舞台，必须深刻、有新意、有带入，适配这种高燃剧情，也让观众对《好》的记忆点更强。
即时消费的一环又一环
《NOVA新星》音乐专辑一旦脱离剧情，AI歌曲工整的拼接感就又上来了。
但这种音乐内容消费逻辑，恰好适配汽水音乐。
汽水音乐就像是抖音多巴胺加强版的“播放器”。抖音的算法推荐、快速刷、快速上头的机制，都最大程度“搬运”到了汽水音乐上。
它还是一贯地顺应短视频、短剧，即时享受的逻辑。
在AI音乐这方面，汽水音乐也可以说是最激进的。它目标对准泛音乐用户，通过对许多经典歌曲的二创，以及大量AI歌曲，来填充曲库。
只要有动感、有燃点，它就能击中听众。
汽水音乐为《NOVA新星》这样的音乐题材AI短剧，提供了完美的音乐流媒体承接平台。
可以看到，同样的曲目和专辑，对比《NOVA新星》在网易云，粉丝量就大大不如汽水音乐了——从70w+，变成8000+粉丝。
而且在汽水音乐上，《NOVA新星》爆款曲目也不只有《好》，其他歌的收藏和评论量也不差。
比如，被观众评为FourOne颜值担当的阿朵，她的主打曲《剑簪花》，也有7w+点赞。曲风和词风都以适配阿朵朵古典中国风为主。
当配合着剧情时，这种清一色的AI古风曲才显得有了些独属于剧情人物的“层次感”。
从AI短剧，到AI歌曲，在消除了影视、音乐分工后，要满足快速制作，AI创作的很多风格就是建立在模仿、挪用上。
不止是《NOVA新星》的音乐专辑，剧集里也有一些借鉴融合各类创意的剧情。
比如，剧中那支「花的姿态」创意广告，也能看到多种成熟创意的集合。
四个女孩拿枪射击，被击中的人就变成一朵花。这里既让人想到陈绮贞的歌曲《花的姿态》，也让人想到DiDi_OK的AI短片《糖果》——在那部短片里，试图伤害他人的“坏人”会变成一堆糖果。广告中的动作场面，又能看到《黑客帝国》式动作戏的影子。
不是说某个镜头就直接复制了哪部作品，而是能明显感受到，多种已经存在的文化创意被拆解、吸收，再重新拼接到了一起。
这套创作模式，在AI短剧制作上已经运用得比较成熟了。
《NOVA新星》的爆火则让我们看到，AI短剧开始出现一种新的AI音乐剧。
它不再只是逆袭、复仇、甜宠，也可以是一种复合型题材——娱乐圈+悬疑复仇+音乐题材，可以把类K-pop女团、唱跳舞台、偶像工业和原创音乐放进同一个故事里。
但这种类型题材，并不是向传统影视工业靠拢，而是在AI短剧自己的创作体系内完成的。
它依然追求即时爽感，只不过把即时爽感的消费时间拉长了，消费场景也从剧情内部延伸到了剧集之外。
从AI短剧中的剧情、舞台表演和视觉奇观；到剧情外，AI明星还可以继续经营自己的账号，维持角色热度和粉丝关系；再往后，这些AI明星又能衍生出歌曲、专辑等AI文化内容，进入汽水音乐继续传播和消费。
观众从看剧，到追星，再到听歌，上一环的情绪还没完全消退，下一环的内容已经递了过来。
AI短剧不只是在延长一部剧的播放时间，也是在延长一份内容带来的即时满足。
三十年前，琼瑶剧、金庸武侠剧，以及和剧集相关的OST，串联起了集体记忆和集体文化产品的反复消费。
现在的观众，在享受「即时爽感」的路上一环扣一环。
